نمایش گنجینه ای از شاهکارهای گم نام
به گزارش آبنما کار به نقل از خبر آنلاین به نقل از ایسنا، «موزه هنر سنت لوئیس»(SLAM) در ایالات متحده آمریکا، نمایشگاه بزرگ «زنان امپرسیونیست و سرزمین» را با بالاتر از ۷۰ اثری گرد هم آورده است که بیشتر به دهه های پایانی قرن نوزدهم تعلق دارند.
تا به امروز، بیشتر نمایشگاه هایی که بر استعدادهای زنان امپرسیونیست متمرکز بوده اند، بر نقاشی هایی با سوژه های فضای خانه تأکید داشتند. با این وجود، آثار این نمایشگاه نشان می دهند که اجرای نقاشی در هوای آزاد، هویت نقاشان زن آن دوره را شکل داده است و طبیعتی که آنها برای نقاشی انتخاب می کردند، اغلب با طبیعتی که همتایان مرد انتخاب می کردند، تفاوت داشته است.
«سایمون کلی» مسئول برگزاری این نمایشگاه اظهار داشت: «برخی از رادیکال ترین تصاویر منظره نگاری در جنبش امپرسیونیسم توسط زنان خلق شده است.»
زمانی که این نمایشگاه در ماه اکتبر افتتاح شود، یک سالن کامل به آثار «ماری براکمون» اختصاص داده خواهد شد. این هنرمند که در دوران زندگی اش خیلی تحسین می شد و آثارش در همان دوران نیز به نمایش درمی آمد، اما در نهایت ناچار به بازنشستگی شد و عاقبت به ورطه گمنامی رفت. در این نمایشگاه، دو اثر برای اولین بار به نمایش درمی آیند.
نقاشی های «منظره» و «زن در پنجره» که تاریخ گذاری نشده اند، همچون ۱۷۰ اثری بودند که نوادگان «براکمون» در سال ۲۰۲۴ به موزه «اورسی» اهدا کردند. تابلو نقاشی «طبیعت بی جان با پرتقال» (حدود ۱۸۸۰) نیز به این نقاشی ها ملحق خواهد شد.
«Ville d’Avray» اثر «ادما موریسو»
علاوه بر این چندین بوم نقاشی از «ادما موریسو»، همچون «یادگار حومه شهر» ۱۸۶۴ میلادی، «زنان در جنگل»(حدود دههٔ ۱۸۶۰) و «Ville d’Avray» نمایش داده می شوند.
علاوه بر این نقاشی «لباس شوی» (حدود ۱۸۶۳) اثر «برت موریسو»، علاقه اولیه او را به موضوعی نشان داده است که در دهه های بعد باردیگر به آن بازگشت. «برت موریسو» یکی از بزرگترین بانوان جنبش «امپرسیونیسم»، شاگرد «کامی کورو» و همسر «اوژن مانه» بود. به رغم اهمیت «موریسو» در «امپرسیونیسم»، او همیشه تحت تأثیر هنرمندان مشهورتر معاصر خود قرار گرفته است.
منبع: آبنما کار
About the Author
